Megbirkózunk a járvány folyamatos bizonytalanságával, a legutóbbi választások stresszével, a viharos faji feszültségek szorongásával, valamint a közénk és szeretteinkkel fennálló távolsággal.
Mindezek közepette Dr. Jeffreen Hayes, PhD szerint otthonunk válhat a kényelem forrásává.
"Állítólag az otthon az egyetlen hely, ahol csak az egész önmagad lehetsz" - mondja.
Hayes művészettörténész, kurátor és a Threewalls Chicago kortárs művészeti szervezet ügyvezető igazgatója. Úgy véli, hogy az embereknek minden eddiginél nagyobb az ideje, hogy otthonukat tükrözzék, ami életre kelti őket.
Otthonunk „emlékeztetheti [minket] arra, hogy bár annyi halál van körülöttünk, és egy térre szorítkozunk, mégis élet zajlik” - mondja Hayes.
És a körülöttünk zajló élet bizonyítékaként csak a művészetek felé kell fordulnunk.
A jelenlegi körülmények ellenére a művészet továbbra is emberségünk kifejezésének és megtapasztalásának módja lehet.
És bár előfordulhat, hogy a járvány idején nem járhatunk múzeumba, költői slambe vagy művészeti sétára, mindennap inspiráló, életigenlő művészettel vehetjük körül magunkat.
Az alábbi művészek színes nők (WOC), akik reményt és inspirációt hoznak a fekete emberek és a fekete kultúra szépségét tükröző munkával.
Fekete képzőművészek
Marsha Hatcher
Marsha Hatcher képzőművész, akrillal dolgozik. Témája leggyakrabban színes embereket érint.
Hatcher művészként az a célja, hogy olyan embereket vonzzon, akik szemlélik a munkáját gondol arról, amit a festménye megörökített, nem csak látni.
A művészetben is nagyobb képviseletet akar látni.
„Nekünk közösségként helyben kell támogatnunk azt, amit országosan szeretnénk látni. A sikernek otthon kell kezdődnie ”- mondja.
Hatcher azt gyakorolja, amit prédikál, amikor saját otthonában művészettel veszi körül magát, saját és más színes művészek munkáival.
„Minden műalkotáshoz identitás, emlékezet vagy történet kapcsolódik. Az otthonom tükrözi, amiért rajongok, biztonságos helyem, ahol teremtem és megtalálom a békét ”- mondja.
Simpson Rashid hercegnő
Simpson Rashid hercegnő festészettel és nyomtatással foglalkozik. Absztrakt munkát készít, amely hangsúlyozza az energiát, a mozgást és a színt.
"Gyakran használok nem objektív absztrakciót annak megvizsgálására, hogy az emberek hogyan mozognak és navigálnak a számukra nem tervezett helyeken" - mondja Rashid.
Legfrissebb munkája a fekete öröm absztrakció útján történő kifejezésére összpontosít.
Rashid azt akarja, hogy munkájának gyűjtői ne csak támogassák karrierjét, hanem hogy kapcsolatban maradjanak és megismerjék.
"Erősítjük egymást azáltal, hogy támogatjuk egymást ... saját asztal megépítésével ahelyett, hogy arra várnánk, hogy mások elfogadják vagy érvényesítsék munkánkat" - mondja.
Rashid azt szeretné, ha művei nézői nyitottak lennének a polimatikus gondolkodás és az empatikus gondolkodás iránt. Ugyanígy eredeti művészettel, valamint a művészetről, a tudományról, a filozófiáról és a költészetről szóló könyvekkel veszi körül magát.
"A művészet hatalmas, és segíthet gyógyítani, sőt álmodni is" - mondja Rashid. „Segíthet megvédeni a béke érzését egy térben. Megáldhat téged abban az időben, amelyet úgy döntesz, hogy együtt töltesz vele, és valóban kinézel. ”
Erin Kendrick
Erin Kendrick munkájának rétegei vannak: ott a festmény, majd a festményhez tartozó installáció.
Szerinte célja egy narratíva felépítése vagy dekonstrukciója.
"Mindent megteszek, hogy olyan történeteket meséljek el, amelyek humanizálják a fekete nőket" - mondja Kendrick.
Kendrick művében a néző egyszerre látó és szubjektum, mivel azok a lányok és nők tekintetét bámulják, akik közvetlenül visszanéznek rájuk. A negyedik falnak ez a betörése a nézőt egy új történet felépítésébe foglalja.
"Mi irányítjuk az elbeszélést" - mondja."Kortárs művészként és gyűjtőként mi vagyunk a saját igazságaink nyilvántartói."
Művészként Kendrick olyan dolgokkal veszi körül magát, amelyekhez érzelmileg, lelkileg és intellektuálisan kapcsolódik, például bútorokkal, növényekkel és művészettel.
Színes nők által készített
A falakra festmények vásárlása nem az egyetlen módja annak, hogy művészi alkotásokkal szépítse terét.
"Az örökségek és az anyagi kultúrával kapcsolatos tárgyak otthonainkban való megjelenítése összekapcsol bennünket származásunkkal, történelmünkkel és szépségünkkel" - mondja Hayes. „Ez egy nagyon bensőséges tér, és egyfajta szakralitást is igénylő tér, mert az a mi otthon, és ez a szíved kiterjesztése. "
A feminista író harangfogói megjegyezték, hogy a Fekete otthon az első galéria, ahol sok afro-amerikai ember megismerkedik.
Ez a következő három kreatív a fekete tulajdonú Etsy üzletek része. Munkájuk lehetőséget kínál arra, hogy otthona a szíved meghosszabbításává váljon.
Christina Springer
Christina Springer pittsburghi székhelyű kézműves, aki fekete nőies életmód tárgyakat készít. Ezek a tárgyak magukban foglalják a takarókat, a luxus fürdőlepedőket, a párnákat, a bögréket, a zoknit, a pulcsikat és egyebeket.
Springer szerint boltja mozgatórugója az, hogy a fekete emberek megérdemlik, hogy mindenhol, főleg otthon, önmagukat lássák.
"Nem mindenki engedheti meg magának az eredeti képzőművészet galériájának árát, de [szinte] mindenki megengedheti magának a dobópárnát" - mondja Springer.
Munkája tükrözi az afrikai diaszpóra politikai és szellemi kedvelőit.
A „Mindennapi Kwanzaa” elnevezésű sorozat arra emlékezteti az embereket, hogy mindenkor gyakorolják Kwanzaa rituáléit. Egy másik, „Minden Isteni Nap” az afrikai Ifá hagyományos vallási gyakorlatának oriszaira vagy istenségeire reflektál.
A több évtizedes gyakorlattal több művészeti ágon dolgozó Springer azt mondja, hogy az otthon menedékhely lehet, ahol mindenki, különösen a Black Womxn, biztonságban és támogatottságban érezheti magát.
„Ha egyetlen apró emlékeztetőt tudunk kifejteni sorsunkról, hogy elérjük legmagasabb önmagunkat, ha a lehető legkisebb mértékű irányítást tudjuk gyakorolni vizuális valóságunk felett, akkor láthatunk olyan módokat, amelyekkel képesek lehetünk irányítani életünk egy másik részét ... amíg közelebb nem állunk az egészhez - mondja.
Alicia Goodwin
Otthona a környezetének fő része, de a teste és az, ahogyan díszíti.
Alicia Goodwin szobrászati, stílusos ékszereket készít, és 2006 óta értékesíti az Etsy-n. Szereti az arannyal és a textúrával dolgozni, hogy munkájához mélységet és szimbolikát adjon.
Goodwin azt akarja, hogy a munkáját viselő emberek rájöjjenek, hogy bármit megtehetnek.
"Aki nagyra értékeli a jó munkát és / vagy a kivitelezést, az a megfelelő ember számomra" - mondja Goodwin. "Nem érdekel, ki viseli, mindaddig, amíg jól érzik magukat benne, és tisztelik a munkát."
Goodwin azt mondja, hogy először alkot magának egy művet, de elrobbantotta, hogy mennyi ember értékeli művésziességét. Úgy véli, hogy az Egyesült Államok jelenlegi helyzete éppen most a legjobb alkalom arra, hogy az emberek megismerjék önmagukat, beleértve kedveléseiket és nemtetszéseiket is.
"Lehet, hogy [hamarosan] nagyobb a szabadság, hogy felfedezhesse önmagát és azt, amit élvez." - mondja Goodwin.
Latoya Johnston
Ha a test része a környezetének, akkor az a bőr is, amelyben él.
Latoya Johnston a brooklyni székhelyű Fresh Seed Glow bőrápolási sorozat kreatívja. Cége olyan termékekre szakosodott, amelyek természetes és organikus összetevőkből készülnek.
A kis tételben arcszérumok, levendula vizes festék és egy rózsával átitatott testradír található. Valamennyi termék vegyszermentes, és úgy van kialakítva, hogy tetőtől talpig kényeztesse a bőrt.
Johnston akkor kezdte el cégét, amikor elindult saját útjára, hogy természetes termékeket találjon a hajának és a bőrének. Azt mondja, azt szeretné, ha az ügyfelek jól éreznék magukat a bőrápolási vonal minőségében.
"Időt szánok az egyes termékek gondozására" - mondja Johnston.
Hisz abban, hogy tudatában van annak, amivel körülveszi magát, és mi folyik be és be a testébe.
Találja meg a művészetet a mindennapokban
Bármi legyen is az igénye, megtalálhatja a módját, hogy értelmét, kényelmét és szépségét átitassa környezetében.
Egy kis kártya hosszú utat tesz meg
Lehet, hogy nem az a fajta, aki kártyákat vagy leveleket küld, de szép művészi nyomatokkal könnyen megtalálja az írószereket. Miniframe-re van szükséged ahhoz, hogy stílusosan megjelenítsd.
Használd azt, ami már megvan
Mi van már a házadban, ami gyönyörű? Talán csak elfelejtette.
Húzza ki a szekrényből, és tegye a kijelzőre.
"Évekkel ezelőtt egy nagyon szép afrikai takarót kaptam ajándékba, és félretettem" - mondja Hayes. - A világjárvány idején kihoztam.
Ássa át holmiját, hogy megtalálja azokat a dolgokat, amelyeket kincsben tart, és hagyja, hogy fényt lássanak.
Védje közösségének művészeteit
A lelkedet megszólító egyedi darabok megszerzése könnyebben elérhető lehet, mint gondolnád.
Hayes és Kendrick egyaránt azt javasolja, hogy keresse fel a mûvészt, hogy megrendeljen egy darabot a költségvetésén belül. Előfordulhat, hogy kidolgoz egy fizetési tervet, amely lehetővé teszi a művészetek és a kreatívok támogatását a közösségében.
"Tényleg nézd meg, és nézd meg, ki a közösségedben olyan gyártó, aki értékelheti a kérést" - mondja Hayes.
Ez az értékelés mindkét irányban működik, és generációs gazdagsághoz vezethet Kendrick szerint.
„A műgyűjtés is komoly befektetés. A legtöbb mű az idő múlásával bizonyos minőségben értékel, és nemzedékeken keresztül továbbadható ”- mondja.
A feketeséget tükrözi, a szépséget tükrözi
Menj előre: Vedd körül magad provokatív művészettel, díszítsd otthonod értelmes tárgyakkal, díszítsd magad egy-egyféle ékszerrel, vagy kényeztesd a bőrödet és a hajadat.
Otthona, teste és környezete tükrözheti a szépséget, a kultúrát és az életet.
Nikesha Elise Williams kétszeres Emmy-díjas hírproducer és -szerző. Nikesha debütáló regénye:Négy nő, ”Elnyerte a Floridai Szerzők és Kiadók Szövetségének 2018. évi elnöki díját a felnőtt kortárs / irodalmi szépirodalom kategóriában. A „Négy nőt” a Fekete Újságírók Országos Szövetsége is kiemelkedő irodalmi műként ismerte el. Legújabb regénye: „A Bourbon Streeten túl”.
